薇瓜的文娱笔记
在经历了年“古装丑男”的“暴击”，从年末社交媒体的用户发言上看，似乎影视剧用户是怀着对数部大IP+高颜值流量班底的古偶待播剧强烈的期待步入年的。然而，随着《镜双城》《恰似故人归·与君初相识》、《且试天下》三部年度S+古偶剧的播出，市场和用户的反馈似乎与前述趋势并不一致。三部影视剧，无论在播出数据还是网络热度都未达到S+的预期评级。一方面，播出数据虽然尚可，但目前为止，并无一部有潜力成为年的爆款剧集，表现远不及经典古偶《三生三世十里桃花》、《香蜜沉沉烬如霜》的水准。另一方面，尽管，剧播期间相关词条频频登上热搜，但似乎也未能摆脱主演粉丝大盘和剧方宣发的影子，并未形成来自影视剧的观众“自来水式”的有效讨论。古偶剧辉煌的离去，究竟是现实题材对观众的“追求”，还是古偶题材自己对观众的“不挽留”？又或者，是影视剧用户的需求在不知不觉中发生了某些细微的变化？“古偶之花”为何绚烂？
首先，对古偶题材做一个题材拆解。古偶题材是一种集东方美学享受与极致幻想体验于一身的题材，这既是这一题材区别于其他题材的特点所在，也是这一题材不断取得市场成功的终极密码。一方面，在视觉呈现上，东方美学搭建了古偶题材的基础框架，直接决定了古偶剧的视觉效果。古偶剧对于东方美学的依赖，直接体现为对时代背景设定的限制，无论是真实朝代还是架空时代，古偶剧都必须发生在远离现实生活时间线的时空。因此，古偶剧在服装、造型、妆容、建筑、器具等一切实物的运用中，都自然受到了东方美学的规制和熏陶。同时，由于使用古装妆发，演员失去了刘海（尤其是男演员）、烫染等现代发型对于五官细微缺点的修饰作用，古偶剧对于演员五官的上镜需求更高。而且由于一套完整的古偶服装往往由多层组成，对于演员的身材也提出了远超于现代剧的要求。《陈情令》素雅谦逊之风的“云深不知处”因此，经过东方美学的筛选和背书，古偶剧通常呈现出场景或宏大多变或精雕细琢，服装或华美绚丽或清冷飘逸，主角长相古典妍丽、极度符合人体美学公式的样态，给予了影视剧用户极大的美学享受和文化共鸣。将东方美学贯彻的越好的作品，越在服装和妆容中体现匠心和创新的古偶剧，越能得到古偶爱好者的
